진행 중 프로젝트
잔상
'삶이란 무엇이고 어떻게 살아야하는가', '내 자신은 어떤 생각과 고민을 하는 존재인가', '나를 둘러싼 세계를 어떻게 바라보아야 하는가'와 같은 질문이 더욱 가깝게 다가왔다. 사유의 깊이 대한 갈망, 현실의 삶에 대한 태도의 불확실성을 느끼고 있다. (...)
자유의 잔상
작년 12월에 읽기 시작한 존 스튜어트 밀의 『자유론』은 흐릿하게 떠오르던 물음들을 더욱 짙게 만들고 있었다. 1859년 출간된 이 책에서 말하는 개성과 자유, 환경의 다양성과 개인의 성장, 다수의 폭정에 대한 경계 등은 마음 속에 격렬한 반응을 일으켰다. (...)
"인간의 판단이 지니는 모든 힘과 가치는 그 판단이 틀렸을 때에 바로잡을 수 있다는 데 달려 있다. 그 판단을 바로 잡을 수 있는 수단이 언제나 마련되어 있을 때에만, 신뢰가 생겨날 수 있다. 어떤 사람의 판단이 진정으로 신뢰할 만하다고 했을 때, 도대체 그런 결과는 어떻게 생겨난 것인가? 그 사람은 자신의 의견과 행위에 대한 다른 사람들의 비판에 늘 자신의 마음을 열어두고 있었기 때문이다. 또한 그 사람은 자신의 의견과 행위에 대해 다른 사람들이 말하는 모든 것들을 경청해서, 그들이 하는 올바른 말들에 의해서도 유익을 얻을 뿐만 아니라, 그들이 하는 틀린 말들에 대해서도 그것들이 어떤 점에서 틀렸는지를 자기 자신과 다른 사람들에게 설명하는 기회를 가짐으로써 유익을 얻어왔기 때문이다. (...)"
—『자유론』(1859), 존 스튜어트 밀
Dance (Hani-mation)댄스 (하니-메이션)
움직임으로 작가의 날것 그대로의 감정을 담아낸 자화상이다. 베를린 스튜디오에서 즉흥적인 움직임으로 시작된 이 춤은 정체성과 사회적 구조, 그리고 자신을 둘러싼 기대에 조용히 맞서는 내적 저항이다.
9개의 '댄스 (하니-메이션)'' 콜라주 I
80 x 57 cm
종이에 유화와 아크릴
2024
원격 조정 카메라 앞에서 대부분 애잔한 곡들이지만 간간이 섞인 흥겨운 곡과 함께 자유롭게 움직이는 순간들을 400여 장의 사진으로 남긴다. 타인의 시선에서 벗어나 오롯이 그 순간에 몰입하고, 어떻게 보일지보다 무엇을 느끼는지에 더 집중한다. 화장도 의상도, 그 어떤 외적인 꾸밈도 없이, 그녀는 타국살이의 복잡함을 온몸으로 헤쳐나가는 한 여성이자 한국인이자 예술가로서의 솔직한 모습을 표현한다. 결국 영혼을 꽉 붙잡기 위해 육체를 이리저리 흔들어야 하는, 그런 행위이다.
댄스 (하니-메이션) 영상 설치
원본 그림을 AI 도구를 사용하여 애니메이션 제작
2025
여기서 누드를 선택한 것은 단순히 서구적 맥락에서의 자유를 상징하려는게 아니다. 감정을 온전히 드러내게 하는 노출의 행위이며, 벌거벗음이 지닌 특유의 불편함과 연약함을 정면으로 마주하는 일이다. 특히 누드가 자기표현의 보편적인 방식으로 여겨지지 않는 한국에서 자란 작가에게, 이 선택은 더욱 남다른 의미로 다가온다.
9개의 '댄스 (하니-메이션)' 콜라주 II
80 x 57 cm
종이에 유화와 아크릴
2024
이 작업은 베를린이 지닌 자유와 창조적 에너지를 담아내는 동시에, 그 이면에 공존하는 잿빛 풍경과 외로움, 소외의 순간들도 드러낸다. 여기서 춤은 작가 자신을 드러내는 방식이자, 도시의 감정적 지형을 표현하는 언어가 된다. 베를린이라는 공간에서는 자유와 고독, 연약함, 그리고 길을 잃은 듯한 막막함이 한꺼번에 찾아온다. 타국에서 살아간다는 것은 자신이라는 존재를 끊임없이 번역해 나가는 일이다. 과거의 그녀가 조금씩 희미해져 갈 때, '댄스 (하니-메이션)'는 그 시절의 자신을 기억하고 다시 연결되기 위해 가만히 손을 뻗는 몸짓이 된다.